MoMA

El Museum of Modern Art, más conocido por su acrónimo MoMA, es un museo de arte situado en el Midtown de Manhattan (Nueva York, Estados Unidos), en la intersección de las calles 11 Oeste y 53, y entre la Quinta y la Sexta Avenida. Entre sus obras destacan piezas como La noche estrellada de Van Gogh, Broadway Boogie-Woogie de Piet Mondrian, Las señoritas de Avignon (1907) de Pablo Picasso,^[1]​ La persistencia de la memoria de Salvador Dalí y obras de artistas estadounidenses como Jackson Pollock, Andy Warhol y Edward Hopper.

Museum of Modern Art
Vista del jardín, en el nuevo edificio del MoMA construido por Yoshio Taniguchi.
Ubicación
País	Estados Unidos
Localidad	Nueva York
Dirección	Calle 53 (Manhattan) (11) y Quinta Avenida (730) 10019
Coordenadas	40°45′42″N 73°58′39″O / 40.761666666667, -73.9775
Tipo y colecciones
Tipo	Museo
Historia y gestión
Creación	1929
Inauguración	7 de noviembre de 1929
Director	Glenn D. Lowry
Arquitecto	Yoshio Taniguchi, Edward Durell Stone y Philip Lippincott Goodwin
Información para visitantes
Visitantes	2,5 millones al año
Mapa de localización
Museum of Modern Art Ubicación en Ciudad de Nueva York
Sitio web oficial
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Exposiciones en el Museo de Arte Moderno de Nueva York.

El MoMA es una entidad privada sin ánimo de lucro. Fue fundado por las filántropas estadounidenses Lillie P. Bliss, Mary Quinn Sullivan y Abby Aldrich Rockefeller,^[2]​ para «ayudar a la gente a entender, utilizar y disfrutar de las artes visuales de nuestro tiempo». Abrió sus puertas al público el 7 de noviembre de 1929. El museo es uno de los más grandes del país. En octubre de 2019 el museo, tras unos meses de cierre, abrió de nuevo sus puertas añadiendo nuevas salas y ampliando las ya existentes. Atrajo a 1 160 686 visitantes en 2021, un aumento del sesenta y cuatro por ciento desde 2020. Ocupó el puesto 15 en la lista de museos de arte más visitados en el mundo en 2021.^[3]​

Características

El Museo se fundó como entidad pública, beneficiándose de numerosas donaciones de sus miembros y de empresas, siendo un ejemplo para otros museos de su clase, ampliando las fronteras del arte a disciplinas no admitidas en otras galerías.

Es considerado uno de los santuarios del arte impresionista y surrealista del mundo, constituyendo (a juicio de muchos) una de las mejores colecciones de obras maestras. El MoMA posee además importantes colecciones de diseño gráfico, diseño industrial, fotografía, arquitectura, cine e impresos.

Influencia

Cuando el Museo de Arte Moderno comenzó a exponer sus obras, gran parte del público de aquella época despreciaba el cubismo y el arte abstracto, porque chocaban con las líneas directrices que hasta ese momento marcaban la pauta del "verdadero arte".^[4]​

De las primeras vanguardias del siglo XX, el MoMA conserva obras clave de Pablo Picasso,^[5]​ como Las señoritas de Aviñón, así como el cuadro La persistencia de la memoria de Salvador Dalí, entre otros de Marc Chagall, Kandinsky, Mondrian, Henri Matisse, etc. Tiene un Jardín de Esculturas con obras Auguste Rodin, Alexander Calder, Louise Nevelson, Pablo Serrano y Aristide Maillol, además de una sala de cine.

En 1997, el arquitecto japonés Yoshio Taniguchi superó a otros diez arquitectos internacionales al ganar el concurso para ejecutar el nuevo diseño del museo. Después de cuatro años de reformas, en 2004 fue inaugurado el nuevo MoMA, con casi el doble de espacio. En 2012 ha sido el primer museo del mundo en adquirir el código fuente de videojuegos al considerarlos arte, entre ellos, Pac-Man (1980) y Tetris (1984).^[6]​

La colección también incluye obras de leyendas de diseño del mundo como Livio Castiglioni, Achille Castiglioni, Pier Giacomo Castiglioni.

Obras maestras

El MoMA alberga un considerable número de piezas artísticas de gran valor, siendo algunas de ellas, obras maestras de grandes artistas. Entre las grandes obras por artista destacan:

• "El bañista" (1887) Paul Cézanne
• "La Noche Estrellada" (1889) Vincent Van Gogh
• "Te aa no areois (La semilla de Areoi)" (1892) Paul Gauguin
• "Las señoritas de Avignon" (1907) Pablo Picasso
• "La Danza I" (1910) Henri Matisse
• "El Sueño" (1910) Henri Rousseau
• "Yo y la aldea" (1911) Marc Chagall
• "Reflexiones de nubes en el estanque de los nenúfares" (1920) Claude Monet
• "Tres Músicos" (1921) Pablo Picasso
• "El cazador - Paisaje Catalán" (1923) Joan Miró
• “Dos niños amenazados por un ruiseñor” (1924) Max Ernst
• "Los Amantes" (1928) René Magritte
• "A Lua" (1928) Tarsila do Amaral
• "La persistencia de la memoria" (1931) Salvador Dalí
• "Paisaje blanco" (1940) Armando Reverón
• "Autorretrato con pelo corto" (1940) Frida Kahlo
• "Broadway Boogie-Woogie" (1943) Piet Mondrian
• "La Jungla" (1943) Wilfredo Lam
• "No.3/ No.13 Magenta, negro y verde sobre naranja (1949) Mark Rothko
• "One: Número 31" (1950) Jackson Pollock
• "Tablón de Pampatar" (1954) Alejandro Otero
• "Doble Elvis" (1963) Andy Warhol
• "B 52 Lipstick Bomber" (1968) Wolf Vostell^[7]​
• "Pintura (1946)", Francis Bacon
• "The City Rises", Umberto Boccioni
• "Flag", Jasper Johns
• Rockefeller Support for Projects on the Use of Motion Pictures for Educational and Public Purposes, 1935-1954 Archivado el 10 de octubre de 2011 en Wayback Machine. Rockefeller Archive Center Research Reports Online (en inglés). Consultado el 26 de abril de 2009.
• The Art Newspaper annual museum visitor survey, published March 31, 2021
• Staniszewski, Mary Anne. «The construction of MOMA’s visual culture through the history of its exhibitions.» Archivado el 31 de diciembre de 2010 en Wayback Machine. MACBA, 2010. (en inglés)
• «Les Demoiselles d'Avignon: Conserving a Modern Masterpiece». MoMA. Consultado el 24 de septiembre de 2016.
• «El MOMA compra ‘Tetris’.» El País. Consultado el 1 de febrero de 2015.
• «Wolf Vostell. B 52 Lipstick Bomber. 1968 | MoMA». The Museum of Modern Art. Consultado el 9 de julio de 2022. 
• «Aquí están las colecciones más inspiradoras de los museos de fotografía». 
• «Familia del Hombre». Programa Memoria del Mundo de la UNESCO. 16 de mayo de 2008. Archivado desde html el original el 25 de febrero de 2010. Consultado el 14 de diciembre de 2009. 
• O'Hagan, Sean (20 de julio de 2010). «John Szarkowski». The Guardian. Consultado el 26 de diciembre de 2014. 
• Gefter, Philip (9 de julio de 2007). pagewanted=all&_r=0 «John Szarkowski, conservador de fotografía, fallece a los 81». The New York Times. Consultado el 26 de diciembre de 2014. 
• Smith, Roberta (12 de octubre de 1991). «Peter Galassi es el director de fotografía de Modern». The New York Times. Archivado desde el original el 19 de noviembre de 2010. Consultado el 25 de septiembre de 2014. 
• «Historia de la colección de películas del MoMA». MoMA. Archivado desde el original el 12 de octubre de 2012. Consultado el 13 de octubre de 2012. 
• Harry N. Abrams, ed. (1997). El Museo de Arte Moderno de Nueva York: La historia y la colección. Nueva York. p. 527. ISBN 0-8109-8187-4. 
• «Preguntas frecuentes sobre la colección de la biblioteca». MoMA. Archivado desde el original el 4 de noviembre de 2015. 
• «Arcade». New York Art Resources Consortium. Consultado el 25 de julio de 2020. 
• Broome, Beth (4 de noviembre de 2011). «Una adquisición histórica para el Departamento de Arquitectura y Diseño del MoMA». Architectural Record. Archivado desde el original el 7 de septiembre de 2015. 
• Architecture and Design Archivado el 4 de marzo de 2016 en Wayback Machine., MoMA, recuperado el 30 de noviembre de 2011
• "Philip Johnson Papers in The Museum of Modern Art Archives, 1995". Archivado el 4 de marzo de 2016 en Wayback Machine. MoMA.
• "Exhibition Records 1980-1989 in The Museum of Modern Art Archives]", MoMA. 2016.
• Medina, Samuel (24 de enero de 2014). «Inauguración de una exposición sobre Frank Lloyd Wright en el MoMA». . Archivado desde el original el 3 de marzo de 2016. 
• Sullivan, Robert. «Urban Design: Frank Lloyd Wright's Archives on View at MoMA». Vogue. Archivado desde el original el 3 de marzo de 2016. 
• «Exhibiciones: Frank Lloyd Wright y la ciudad: Density vs. Dispersal». MoMA. Archivado desde el original el 5 de octubre de 2015. 
• {{cite web| url=http://www.moma.org/collection/artist.php?artist_id=6459%7C title=Frank Lloyd Wright| website=MoMA| access-date=25 de julio de 2020}
• Antonelli, Paola (29-de-noviembre-de-2012). «Videojuegos: 14 en la colección, para empezar». MoMA. Archivado desde org/explore/inside_out/2012/11/29/videojuegos-14-en-la-coleccion-para-principiantes el original el 30-de-noviembre-de-2012. Consultado el 30-de-noviembre-de-2012. 

Bibliografía

• Jesús Pedro Lorente, Los Museos de arte contemporáneo: noción y desarrollo histórico, Gijón, Trea, 2008

Enlaces externos

• Wikimedia Commons alberga una categoría multimedia sobre MoMA.
• Sitio web oficial (en inglés)
• Historia, arquitectura y colección del MOMA
• Información del MoMa (en inglés)
• Modern Art: The Museum of Modern Art (en inglés) El museo en Insecula
• Contemporary Art: Museum of Modern Art (en inglés) El museo en Insecula
• Art Mobs: MoMA Audioguides (en inglés) (audioguías no oficiales)
• Flickr MoMA Group (en inglés)
• Visita virtual al museo en el Google Art Project

• Datos: Q188740
• Multimedia: Museum of Modern Art (New York City) / Q188740